miércoles, 29 de octubre de 2014

Talento peruano


En el contexto local, esta banda se perfila como uno de las mejores para el 2015: ESTADO NARANJA, quienes acaban de lanzar “Aprender a Volar”, videoclip adelanto de su nuevo material “Re-Evolución”
Con algunos años dando batalla en la escena independiente local, la banda ESTADO NARANJA no sólo libera esfuerzos sonoros, sino que una vez más se embarcan en lo audiovisual.  Los rockeros decidieron lanzar un videoclip del tema “Aprender a Volar”, single adelanto de su tercera producción “Re-Evolución”.
El director  es Mauro Muñoz, quien trabajó con 100 artistas de diversos géneros musicales, entre ellos destacan: Alberto Plaza, Tiro de Gracia, Gondwana y por la escena musical peruana: Libido, G3, Inyectores, Cementerio Club, Difonía, entre otros; asimismo él señala lo siguiente con respecto a sus videos: “Generalmente los videos que realizo son una mezcla de cosas. Por un lado trato de descifrar la canción por otro la letra que interpreto, ya que nunca soy literal con mis videos... soy un amante de la estética, todo está en mi cabeza, hago una labor casi unipersonal. No me resulta cómodo hacer videos demasiado publicitarios, soy más bien underground y oscuro en mis trabajos, a veces tengo cosas recurrentes en mis videos, como fobias, miedos y cosas no resueltas... todo eso lo vuelco en los guiones que creo”.  
Sobre el clip de la banda cuenta que las escenas fueron capturadas en una presentación en vivo de la banda unos meses atrás en un conocido bar del centro de Lima y retrata de manera directa la energía de la banda en vivo: “Me pareció interesante ser directo por esta vez y concentrarme en jugar con la post-producción y los colores del video, voy a trabajar un par de videos más con ellos en los que tenemos preparadas ideas más ambiciosas regresando más a la línea conceptual/estética”.
Recordemos que ESTADO NARANJA realizó también en el 2010 un video para el tema “Un Nuevo Camino” (de la mano del mismo realizador) en el cual se dio por íntegro durante varios días de rodaje, post producción y finalización del video: el resultado fue una clip con alta tecnología, atmósferas industriales y post modernistas, una manera de resaltar una forma de vida futurista con el rabioso sonido de sus guitarras y sus letras, contundentes, y directas.  Un espectacular trabajo audiovisual para alegría de sus seguidores.


martes, 28 de octubre de 2014

Radikal People: Del Perú para el mundo


Radikal People tiene todo bien en claro. Ellos tratan de funcionar un estilo de música muy conocido en las artes urbanas: el rap con un mensaje sobre Dios completamente edificante. Su líder y fundador es Alonso Espino Lobatón. En las percusiones cuentan con Franco Rossi, Luis Figueroa en el bajo, Alberto Rios es el tecladista Marco Cáceres en la guitarra, Luis Yajahuanca en la trompeta y finalmente Herless Lopéz en el trombom. 

Todos ellos son verdaderos artistas musicales que usan su ingenio y talento para crear ritmos musicales muy ricos y reconocidos a nivel nacional así como en latino américa. 

Este grupo nace con la misión de honrar a Dios y extender su reino, además de difundir la cultura hip hop a través de una linea musical activista desempeñándose en el área social y espiritual teniendo ya la experiencia de trabajar en albergues, centros de rehabilitación, cárceles, hospitales, Iglesias, municipios y con la comunidad en general. 

Radikal people ha trabajado con entidades como: gobierno regional del Callao, gobierno regional de Tacna, centro penitenciario de Valparaiso en Chile, municipio de Guayaquil, entre otras reconocidas organizaciones que trabajan en favor de la comunidad.

Actualmente esta agrupación ha producido 14 discos. Entre ellos: dejando huellas, despierta y pelea que son los que más han tenido éxito.

Esperemos entonces que surjan más grupos como estos que nos hagan sentir más peruanos y creer en el talento nacional cada vez más valorado en el extranjero. 







La Nueva Semilla

Jóvenes de Lima Sur se alejan de las malas influencias gracias a la danza.

La Nueva Semilla es una organización sin fines de lucro ubicada en el distrito de Villa María del Triunfo. Esta iniciativa tiene como objetivo principal alejar a los niños y jóvenes de problemas sociales como: el pandillaje, alcholismo, violencia familiar entre otros.

Ellos  utilizan al arte en especial a la danza como herramienta estratégica para enfrentarlos. Por esta razón, esta organización realiza diversos talleres gratuitos en donde los alumnos no sólo van desarrollando su desempeño artístico sino que también adquieren habilidades sociales y de liderazgo.

Gracias a esta iniciativa, muchos de estos jóvenes ha logrado dejar diferentes vicios, mejorando su calidad de vida. Pues han logrado estudiar, por ejemplo, una carrera universitaria o técnica además de trabajar para las más importantes escuelas de baile de nuestro país.

Finalmente, es importante mencionar que la Nueva Semilla fue el centro de formación  de jóvenes que en la actualidad son artistas famosos como: Erick Helera y Christian domiguez. 


¿Que pasó con el Metal tradicional?

Pareciera que estuvieran en crisis. El Heavy Metal y sus variantes tradicionales como el Power Metal, el Thrash Metal, Death Metal y otros han quedado en un segundo plano. Pueden existir varias razones. Es díficil explicarlo. Este género y sus variantes nunca pertenecieron al mainstream pero ostentaban de un público ostentoso. Actualmente ya no aparecen bandas reconocibles de estos géneros. Solo están las antiguas y clásicas que ya se hicieron nombre hace tiempo y tiene suficiente como para mantener una carrera en pie alto.

A su contraparte esta la escena de post-hardcore y metalcore. Como géneros tiene elementos del heavy metal pero difieren en música tanto como en su estética. Esta escena esta unificada y parece una comuniad bien sólida donde todas las bandas estan creciendo por igual. Varios "metaleros" los califican como génericos o como bandas poseras. Quizás sea esto la causa principal que los movimientos de heavy metal clásico y sus variantes hayan perdido peso. Muy aferrados al estereotipo del clásico metalero, con una vestimenta muy pasada de moda, polos de discos de hace más de 20 años. El movimiento post-hardcore se ve más atractivo. Las bandas no se aferrana a principios dógmaticos musicales. Estas bandas se han apoderado de esa furia y energía que las bandas de heavy metal tuvieron años atrás. No quieren verse como los más rudos porque según ellos esto ya esta pasado de moda. Los fans han respondido de forma positiva. "Parkway Drive" tiene una estética de un grupo de amigos fánaticos de la playa y todo lo que tenga que ver con el mar, "August Burns Red" parecen un grupo de jovénes maduros y elegantes con una clara inclinación religiosa, "A Day To Remember" es el triunfo de al inmadurez de los miembros de la propia banda.
No creo que el heavy metal y sus variantes musicales esten muertos. Digo que su estética y su pensamiento si lo está. Es una arriesgada afirmación pero debido al gran èxito creciente en estados unidos y la decadencia del metal tradicional, sin duda esta bien respaldada.

domingo, 26 de octubre de 2014

“Nesh"

Nueva escuela de baile presentará un show conceptual este 14 de noviembre.




Nesh Dance es una escuela de baile dirigida por Sophie Bretoneche quien es  bailarina y coreógrafa profesional. Ella ha tenido la oportunidad de  bailar y ser parte de las más prestigiosas escuelas de danza de los Estados Unidos y  Europa. Sin embargo, desde hace dos años dejó su prometedora carrera en los Estados Unidos y está radicando en nuestro país. En este tiempo, ha logrado trabajar para importantes escuelas de danza y ha  participado en programas de televisión como “El Gran Show” y “Tu Cara me suena”.

En cuanto a la escuela, Nesh se inició en Miami en el año 2008 como una empresa de entretenimiento y compañia de danza. Actualmente, abre sus puertas en Perú desde el 2012 y se estableció el objetivo formar aritistas de alta calidad. 


Por esta razón, este 14 de noviembre Sophie Bretoneche junto a su escuela demostrarán todo lo aprendido en su primer show conceptual llamado "NeShKa". El cual cuenta con la colaboración de más de 30 artistas en escena. Este evento se realizará este 14 de  noviembre en el auditorio del Colegio Waldorf.

Para conseguir sus entradas en pre-venta pueden acudir a la escuela NeSh o reservar sus entradas escibiendo a nesh.performingarts@gmail.com junto con su nombre completo y DNI. Para cualquier consulta llamanos al 967703478 Rpc. 



TRANSCINEMA: Lo mejor de la no-ficción en Lima

Hasta hace algunos años, sólo llegaban a nuestros cines películas de la gran industria de Hollywood. Sin embargo, hoy en día esta situación está cambiando ya que podemos encontrar, cada vez más, festivales que reúnen en nuestra ciudad las mejores cintas de ese cine no comercial pero de gran destreza artística.




Es así que llega TRANSCINEMA, un festival de cine no-ficción independiente, que brinda una producción audiovisual innovadora y creativa. Esta nueva propuesta audiovisual es una mezcla de aspectos del cine documental  el cine de ficción. El evento empezó el pasado 24 de Octubre, pero se extiende hasta el 2 de Noviembre; así que todavía te queda tiempo de asistir al visionado de alguna de las películas.



Todas las cintas se podrán visualizar en UVK Larcomar, el MALI, el Centro Cultural de España, la sala Armando Robles Godoy Godoy del Museo de la Nación. La entrada general está 15 soles y el montos para estudiantes es de 13.50 soles.

Algunas de las películas imperdibles son: 

1. "From What Is Before"
2. "Maidan"
3. La princesa de Francia" de Matías Piñeiro
4. "Duro ser un Dios" de Aleksei German
5. "Hasta que la locura nos separe" de Wang Bing
6. "15 días en la playa" de Flavia de la Fuente
7. "Microbús" de Alejandra Small
8. "El escarabajo de oro de alejo Moguillansky "
9. "Fávula" de Raúl Perrone




"Homesick"


Energía y emoción. Sin duda las dos palabras que los describe perfectamente. "A Day To Remember" comenzó sus andanzas en el año 2005. No sabían que su futuro sería el de la principal banda dentro del post-hardcore con tientes de pop punk. En un género que no era muy mainstream, ellos han llegado a ser básicamente eso. Traicionar sus raìces. A simple vista, parecen una banda más del género pop-punk. No han innovado tremendamente. Su sonido sigue siendo parecido. Melodías pop-punk, inclusión de growls y screams del post-hardcore, breakdowns cuando es necesario y los cleans reconocidos de Jeremy McKinnon. Cada disco tiene esa vibra, esa intensidad y ese empuje que los hacen únicos. "And Their Name Was Treason" fue su primer albúm. Mucho éxito para no haber tenido publicidad alguna. "You Had Me At Hello", su primera acústica que captó a muchos fans.

Una de las razones de su creciente popularidad fue que integraron prefectamente a la escena post-hardcore. Son clásicos en el "Vans Warped Tour". Después de unos años, lograron la suficiente fama como para ser los artistas principales de giras. "For Those Who Have Heart" fue el disco que lso catapultó hacia la fama. Sus principales clásicos como: Monument, Since U Been Gone, The Plot To Bomb The Panhandle y otros más son presentes en este albúm. Pareciera que desde este disco, todo ha sido un mero trámite para ellos."Homesick" se presenta como un versión más emotiva, la más energíca. Esa melancolía del albúm no es expresada en tristeza, sino en pura furia y emoción. Les permitió conectar como nunca con sus fans. La historia de un vocalista que por las giras y su díficil relación con su familia y su enamorada enganchó a muchos fans. A mi humilde criterio, fue este disco donde están sus mejores canciones. Mencionar: The Downfall Of Us All, If It Means A Lot To you.


"What Separates Me From You". Más de lo mismo. En cualquier terreno donde haya influencia pop-punk, hasta lo más génericoo puede tener éxito porque en sí el género es pegajoso. Un leve retroceso fue este disco. Pareciera que careciera de identidad. Apesar de esto, A Day To Remember jamás dejaría un disco sin unas 3 o 4 buenas canciones. Tuvieron que pasar 3 años más para que vuelvan con Common Courtesy. Un disco Sólido, definitivamente no espectacular.

Si bien pareciera que ya han llegado a su techo, una banda de este calibre siempre puede sorprendernos. Con una popularidad altísima en Estados Unidos, tiene todo para seguir siendo la banda insignia de la escena americana de post-hardcore.